【景德鎮(zhèn)青花瓷】白釉青花一大城，花從釉里透分明，使人賞心悅目。明人航海家鄭和七下西洋，每次都帶去大批青花瓷，與３０多個進(jìn)行交往。不少珍品現(xiàn)被收藏在英、美等國博物館。

分類

　　青花瓷的分類有很多版本，按照器型分有很多種，按照工藝，用途等等又可以分為很多種，簡單的可以分為仿古青花瓷，和現(xiàn)代青花瓷。

歷史

　　青花是景德鎮(zhèn)的四大傳統(tǒng)名瓷之一，起始于唐宋，成熟于元代。原始青花瓷于唐宋已見端倪，成熟的青花瓷則出現(xiàn)在元代景德鎮(zhèn)的湖田窯。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經(jīng)高溫還原焰一次燒成。景德鎮(zhèn)青花瓷在原料，工藝，設(shè)計等等領(lǐng)域都是國內(nèi)首屈一指的，從元代青花瓷一直流傳到現(xiàn)在，景德鎮(zhèn)青花瓷的歷史悠久，源遠(yuǎn)流長。

工藝

　　青花瓷在各時代都有其不同的特點，現(xiàn)代的青花瓷既傳承了古代的精巧工藝，又有創(chuàng)新。從功能上分，現(xiàn)代青花瓷大致可分為三種：日用瓷、仿古瓷、藝術(shù)瓷。在裝飾形式上，青花還經(jīng)常與釉里紅、顏色釉、粉彩、古彩、新彩、玲瓏等形式結(jié)合起來，相互襯托而形成青花斗彩(瓷器上的藍(lán)色部分先直接在胎上施青花釉并留白，上釉燒成后再用釉上彩料彩繪其留白部分，后再次入爐烘燒)、青花釉里紅(以氧化銅在瓷胎上繪制圖紋后施以透明釉，并在高溫還原焰中燒成，紋飾在釉下呈現(xiàn)紅色)等種類。 　　景德鎮(zhèn)陶瓷的工藝有72到工序，而青花瓷的工藝跟景德鎮(zhèn)普通陶瓷的工藝大體相當(dāng)，青花瓷尤為珍貴源于其繪畫藝術(shù)設(shè)計的文化內(nèi)涵和藝術(shù)特質(zhì)，青花瓷的成功率，源于很多細(xì)節(jié)，青花的發(fā)色，窯溫，釉面厚度，釉料的選擇等等，眾多的因素造成了青花瓷的成功率很低，彌足珍貴。

現(xiàn)代青花

　　當(dāng)代的景德鎮(zhèn)青花藝術(shù)繼承了各代青花的優(yōu)點，在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的人物帶領(lǐng)下，同樣綻放出奪目的光彩。 　　青花裝飾手法是用毛筆蘸深色青花料勾繪出紋樣線條，再用較大的能含水的雞頭形羊毫筆在上稀釋濃度不同的青花顏料，染在線條構(gòu)成的輪廓里，又稱“分水”，而當(dāng)代景德鎮(zhèn)“青花大王”王步，他創(chuàng)造性地運(yùn)用“鐵線描”的筆法，以大寫意法開創(chuàng)“分水寫意法”，為當(dāng)代青花陶瓷藝術(shù)開啟了一種嶄新的風(fēng)氣。

相關(guān)資料

　　孫同鑫在總結(jié)前人釉下青花(五彩)技藝的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出一種表達(dá)自己心中景境的“青花潑墨”技法，正當(dāng)今瓷壇形成了自己獨特的畫風(fēng)。業(yè)內(nèi)人士都知道， “潑墨”在寫意國畫中是傳統(tǒng)的，而用近乎于液體的青花水料潑灑在吸水性極強(qiáng)的坯胎上，經(jīng)高溫而成瓷成畫，可以說是新穎的!雖然借鑒了國畫中“潑墨”這一理念，但終究因載體、材質(zhì)和工藝不同，青花潑墨的難度要大得多，兩者不可同日而語。鑒此，這一技法的運(yùn)用，無疑是獨特的，也是空前的。當(dāng)然，將“料水”潑灑得濃談得當(dāng)、虛實有度，潑灑得淋漓酣暢、流向自如，較準(zhǔn)確的“潑”出胸中的“畫意”，恐怕就是作者自己也難以用量化的詞匯來作清晰的表述。這一切只有他心中的“感悟”才知道，只有那段曾經(jīng)磨礪過他的漫長歲月才知道，我們只得肯首，這就是功底!這就是孫氏藝術(shù)!孫同鑫此種潑墨技法之得心應(yīng)手的運(yùn)用，不僅極大地豐富了青花瓷畫創(chuàng)作手段，更給畫面平添了一股磅礴大氣。他的許多作品一經(jīng)問世，就受到了陶瓷美術(shù)界和收藏部門的關(guān)注和青睞。故宮博物院研究員、故宮博物院學(xué)術(shù)委員會委員、鑒寶人耿寶昌看了孫同鑫的諸多畫作后， 曾給予了很高的評價。近年來，他創(chuàng)作出了《大漠魂》 《牧歸》 《晨》 《春之戀》 《大風(fēng)歌》 《雪后鳥鳴林更幽》 《月夜詩思》 《故鄉(xiāng)月明夜》和《月夜春水》等大量青花潑墨瓷畫。其間，故宮博物院還性收藏了他的《人在天涯》和《深山歲月》兩塊青花潑墨瓷板畫。 　　中國工藝美術(shù)大師黃賣九被譽(yù)為“青花分水畫之明星”，他采用先“分水”、后勾線的技藝，在坯胎還濕漉漉的鋪著一層薄水時運(yùn)筆，通過兩只手的協(xié)調(diào)控制瓶體上油彩在水流上的走向,將“分水青花”技法升華到另外一個層次。 　　中國陶瓷藝術(shù)大師陸如擅長國畫青花，他把中國畫的“墨分五色”化成青花畫的“料分五彩”；中國工藝美術(shù)大師王恩懷、王錫良、秦錫麟等也在青花藝術(shù)上有相當(dāng)?shù)慕洹?　　焦墨法成新表現(xiàn)技巧 　　1983年景德鎮(zhèn)創(chuàng)出“青花影青瓷”，以花草蟲鳥、瓜果蔬菜、魚藻暇蟹、飛禽走獸、山林水色、刀馬嬰戲、民間故事、吉祥圖案等自然景物、風(fēng)俗民情和民族文化的題材為主，更適應(yīng)現(xiàn)代社會的審美情趣。 　　現(xiàn)代青花藝術(shù)與傳統(tǒng)青花瓷畫相比，創(chuàng)作形式、表現(xiàn)手法、材質(zhì)利用，都有了不少變化。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家在繼承優(yōu)良的傳統(tǒng)青花繪制技藝的基礎(chǔ)上，不斷創(chuàng)新。不僅保留了傳統(tǒng)青花的勾線、分水技法，而且吸收了國畫勾、皴、點、擦技法，用枯澀的“焦墨法”(即在畫面完成后在極需突出的地方用干筆蘸上焦墨勾勒點擢)表現(xiàn)瘦骨勁石，遒枝老干，荷塘秋葉。 　　此外，還有在大面積的坯胎上用“潑料法”作畫，會產(chǎn)生酣暢淋漓的效果。青花大師王步就采用過這種技法。在潑料前，先用毛筆攪動料盤中的料色，濃料在料水中滲化時，立即提起料盤在坯上潑倒。一氣呵成的“潑料”，在坯上出現(xiàn)奇妙的云霞蒸騰的肌理。 【景德鎮(zhèn)青花瓷】白釉青花一大城，花從釉里透分明，使人賞心悅目。明人航海家鄭和七下西洋，每次都帶去大批青花瓷，與３０多個進(jìn)行交往。不少珍品現(xiàn)被收藏在英、美等國博物館。

分類

　　青花瓷的分類有很多版本，按照器型分有很多種，按照工藝，用途等等又可以分為很多種，簡單的可以分為仿古青花瓷，和現(xiàn)代青花瓷。

歷史

　　青花是景德鎮(zhèn)的四大傳統(tǒng)名瓷之一，起始于唐宋，成熟于元代。原始青花瓷于唐宋已見端倪，成熟的青花瓷則出現(xiàn)在元代景德鎮(zhèn)的湖田窯。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經(jīng)高溫還原焰一次燒成。景德鎮(zhèn)青花瓷在原料，工藝，設(shè)計等等領(lǐng)域都是國內(nèi)首屈一指的，從元代青花瓷一直流傳到現(xiàn)在，景德鎮(zhèn)青花瓷的歷史悠久，源遠(yuǎn)流長。

工藝

　　青花瓷在各時代都有其不同的特點，現(xiàn)代的青花瓷既傳承了古代的精巧工藝，又有創(chuàng)新。從功能上分，現(xiàn)代青花瓷大致可分為三種：日用瓷、仿古瓷、藝術(shù)瓷。在裝飾形式上，青花還經(jīng)常與釉里紅、顏色釉、粉彩、古彩、新彩、玲瓏等形式結(jié)合起來，相互襯托而形成青花斗彩(瓷器上的藍(lán)色部分先直接在胎上施青花釉并留白，上釉燒成后再用釉上彩料彩繪其留白部分，后再次入爐烘燒)、青花釉里紅(以氧化銅在瓷胎上繪制圖紋后施以透明釉，并在高溫還原焰中燒成，紋飾在釉下呈現(xiàn)紅色)等種類。

　　景德鎮(zhèn)陶瓷的工藝有72到工序，而青花瓷的工藝跟景德鎮(zhèn)普通陶瓷的工藝大體相當(dāng)，青花瓷尤為珍貴源于其繪畫藝術(shù)設(shè)計的文化內(nèi)涵和藝術(shù)特質(zhì)，青花瓷的成功率，源于很多細(xì)節(jié)，青花的發(fā)色，窯溫，釉面厚度，釉料的選擇等等，眾多的因素造成了青花瓷的成功率很低，彌足珍貴。

現(xiàn)代青花

　　當(dāng)代的景德鎮(zhèn)青花藝術(shù)繼承了各代青花的優(yōu)點，在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的人物帶領(lǐng)下，同樣綻放出奪目的光彩。

　　青花裝飾手法是用毛筆蘸深色青花料勾繪出紋樣線條，再用較大的能含水的雞頭形羊毫筆在上稀釋濃度不同的青花顏料，染在線條構(gòu)成的輪廓里，又稱“分水”，而當(dāng)代景德鎮(zhèn)“青花大王”王步，他創(chuàng)造性地運(yùn)用“鐵線描”的筆法，以大寫意法開創(chuàng)“分水寫意法”，為當(dāng)代青花陶瓷藝術(shù)開啟了一

相關(guān)資料

　　孫同鑫在總結(jié)前人釉下青花(五彩)技藝的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出一種表達(dá)自己心中景境的“青花潑墨”技法，正當(dāng)今瓷壇形成了自己獨特的畫風(fēng)。業(yè)內(nèi)人士都知道， “潑墨”在寫意國畫中是傳統(tǒng)的，而用近乎于液體的青花水料潑灑在吸水性極強(qiáng)的坯胎上，經(jīng)高溫而成瓷成畫，可以說是新穎的!雖然借鑒了國畫中“潑墨”這一理念，但終究因載體、材質(zhì)和工藝不同，青花潑墨的難度要大得多，兩者不可同日而語。鑒此，這一技法的運(yùn)用，無疑是獨特的，也是空前的。當(dāng)然，將“料水”潑灑得濃談得當(dāng)、虛實有度，潑灑得淋漓酣暢、流向自如，較準(zhǔn)確的“潑”出胸中的“畫意”，恐怕就是作者自己也難以用量化的詞匯來作清晰的表述。這一切只有他心中的“感悟”才知道，只有那段曾經(jīng)磨礪過他的漫長歲月才知道，我們只得肯首，這就是功底!這就是孫氏藝術(shù)!孫同鑫此種潑墨技法之得心應(yīng)手的運(yùn)用，不僅極大地豐富了青花瓷畫創(chuàng)作手段，更給畫面平添了一股磅礴大氣。他的許多作品一經(jīng)問世，就受到了陶瓷美術(shù)界和收藏部門的關(guān)注和青睞。故宮博物院研究員、故宮博物院學(xué)術(shù)委員會委員、鑒寶人耿寶昌看了孫同鑫的諸多畫作后， 曾給予了很高的評價。近年來，他創(chuàng)作出了《大漠魂》 《牧歸》 《晨》 《春之戀》 《大風(fēng)歌》 《雪后鳥鳴林更幽》 《月夜詩思》 《故鄉(xiāng)月明夜》和《月夜春水》等大量青花潑墨瓷畫。其間，故宮博物院還性收藏了他的《人在天涯》和《深山歲月》兩塊青花潑墨瓷板畫。

　　中國工藝美術(shù)大師黃賣九被譽(yù)為“青花分水畫之明星”，他采用先“分水”、后勾線的技藝，在坯胎還濕漉漉的鋪著一層薄水時運(yùn)筆，通過兩只手的協(xié)調(diào)控制瓶體上油彩在水流上的走向,將“分水青花”技法升華到另外一個層次。

　　中國陶瓷藝術(shù)大師陸如擅長國畫青花，他把中國畫的“墨分五色”化成青花畫的“料分五彩”；中國工藝美術(shù)大師王恩懷、王錫良、秦錫麟等也在青花藝術(shù)上有相當(dāng)?shù)慕洹?/p>

　　焦墨法成新表現(xiàn)技巧

　　1983年景德鎮(zhèn)創(chuàng)出“青花影青瓷”，以花草蟲鳥、瓜果蔬菜、魚藻暇蟹、飛禽走獸、山林水色、刀馬嬰戲、民間故事、吉祥圖案等自然景物、風(fēng)俗民情和民族文化的題材為主，更適應(yīng)現(xiàn)代社會的審美情趣。

　　現(xiàn)代青花藝術(shù)與傳統(tǒng)青花瓷畫相比，創(chuàng)作形式、表現(xiàn)手法、材質(zhì)利用，都有了不少變化。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家在繼承優(yōu)良的傳統(tǒng)青花繪制技藝的基礎(chǔ)上，不斷創(chuàng)新。不僅保留了傳統(tǒng)青花的勾線、分水技法，而且吸收了國畫勾、皴、點、擦技法，用枯澀的“焦墨法”(即在畫面完成后在極需突出的地方用干筆蘸上焦墨勾勒點擢)表現(xiàn)瘦骨勁石，遒枝老干，荷塘秋葉。

　　此外，還有在大面積的坯胎上用“潑料法”作畫，會產(chǎn)生酣暢淋漓的效果。青花大師王步就采用過這種技法。在潑料前，先用毛筆攪動料盤中的料色，濃料在料水中滲化時，立即提起料盤在坯上潑倒。一氣呵成的“潑料”，在坯上出現(xiàn)奇妙的云霞蒸騰的肌理。